Videoproduktion – Klassisch und 3D

Videoproduktion – Klassisch und 3D verständlich erklärt

27.06.2025

Videoproduktion – Klassisch und 3D verständlich erklärt

Die heutige Videoproduktion umfasst ein breites Spektrum an kreativen Formaten, wobei zwei Hauptkategorien hervorstechen: klassische (Live-Action) Videoproduktion und 3D-Videoproduktion (Animation). Jede dieser Formen hat ihre eigenen Besonderheiten, Anforderungen, Vorteile und Einsatzgebiete. Die Wahl hängt von den Projektzielen, dem Budget, der visuellen Sprache der Marke und der Art der Botschaft ab, die dem Publikum vermittelt werden soll.

Besonderheiten der klassischen Videoproduktion
Die klassische Videoproduktion beinhaltet reale Aufnahmen mit Kameras, Schauspielern, Requisiten und Kulissen. Dazu zählen Werbevideos, Interviews, Dokumentationen oder Lehrinhalte. Dieses Format vermittelt Authentizität, menschliche Präsenz und wird oft genutzt, wenn echte Personen, Emotionen und Umgebungen gezeigt werden sollen. Für klassische Videos braucht es: ein Drehbuch, Drehorte, Kameraausrüstung (Kameras, Licht, Mikrofone), Schauspieler oder Models, ein Filmteam, Regie, Maske und Kostüm sowie Produktionsmanagement zur Koordination aller Phasen.

Einsatz und Vorteile der 3D-Produktion
Die 3D-Videoproduktion basiert hingegen auf computergenerierten Bildern. Es wird nichts real gefilmt, sondern der gesamte Inhalt wird in spezialisierten Softwareprogrammen modelliert, animiert und gerendert. 3D eignet sich, wenn ein hohes Maß an visueller Kontrolle erforderlich ist, wenn etwas dargestellt werden soll, das physisch nicht existiert (z. B. ein Prototyp), oder wenn man eine besonders eindrucksvolle Animation erzeugen möchte. Für 3D-Videos braucht man ein detailliertes Storyboard, 3D-Modellierung, Texturierung, Rigging, Animation, Lichtsetzung, Rendering und Postproduktion.

Phasen der 3D-Animationsentwicklung
Der Prozess einer 3D-Animation beginnt mit einem kreativen Konzept, das über ein Storyboard ausgearbeitet wird. Danach folgt die Modellierung – das Erstellen dreidimensionaler Objekte und Szenen. Es folgt Rigging und Skinning, wobei den Modellen ein Skelett zugewiesen wird, um sie animierbar zu machen. Anschließend kommt die Animation – Bewegung, Mimik und Interaktion werden definiert. Danach erfolgt das Licht-Setup und Rendering, wodurch die Szene visuell finalisiert und in ein Videoformat exportiert wird. In der Postproduktion werden Ton, Musik, Voiceovers, Effekte und weitere Elemente hinzugefügt.

Unsere Erfahrung und eingesetzte Werkzeuge
Bei Prolink verfügen wir über langjährige Erfahrung in allen Bereichen der Videoproduktion – von komplexen 3D-Projekten für die Industrie über Werbespots bis hin zu Dokumentationen und Lernvideos. Wir nutzen moderne Tools für 3D-Animation wie Blender, Cinema 4D und After Effects, und stellen bei klassischen Produktionen hochwertige Technik, Regie und Organisation sicher. Unsere Kunden kommen u. a. aus IT, Medizin, Bauwesen, Landwirtschaft, öffentlichem Sektor und Kulturinstitutionen.

Drei zentrale Produktionsphasen
Der Produktionsprozess – unabhängig vom Format – besteht aus drei Hauptphasen: Pre-Produktion, Produktion und Post-Produktion.

Pre-Produktion als Fundament
Die Pre-Produktion bildet das Fundament jedes erfolgreichen Videos. In dieser Phase wird die Idee entwickelt, das Drehbuch geschrieben, die Zielgruppe definiert und ein Dreh- oder Animationsplan erstellt. Drehorte werden vereinbart, Storyboards entwickelt, Ausrüstung vorbereitet, technische Anforderungen geplant und Produktionspläne erstellt.

Ablauf der Produktionsphase
In der Produktionsphase entsteht der eigentliche Inhalt. Bei klassischen Videos ist das der Dreh im Studio oder vor Ort. Bei 3D-Videos sind es die Schritte der Modellierung, Animation und visuellen Gestaltung. In dieser Phase kommen alle kreativen und technischen Elemente zusammen – Organisation und ein kompetentes Team sind hier entscheidend.

Finale Bearbeitung und Effekte
Die Post-Produktion umfasst das Schneiden, Hinzufügen von Ton, Musik, Farbkorrektur, visuellen Effekten, Untertiteln und den finalen Export. Bei 3D-Videos kommen zusätzlich Rendering, Layer-Komposition und Synchronisation mit Audioelementen hinzu.

Techniken verbinden und gemeinsam weiterdenken
Klassische und 3D-Videoproduktion schließen sich nicht aus – in der Praxis werden sie oft kombiniert. Ein Werbevideo kann z. B. ein gefilmtes Interview mit 3D-Elementen verbinden, die Produktfunktionen visualisieren. Die Stärke liegt im gezielten Einsatz beider Techniken. Bei Prolink begleiten wir alle Schritte – von der Idee bis zum fertigen Video – und bieten technische Exzellenz und kreative Klarheit für jedes Format.

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